Premio Iside

PREMIO ISIDE

dall' 11 al 19 novembre 2017

Rocca dei Rettori, Benevento

www.premioiside.com

Artisti in esposizione visiva:
Erasmo Amato, Graziella Bassetto, Gilda Bellomunno, Raffaella Bellonia, Susanna Biasini, Marcantonio Bibbiani, Lorenza Bini, Vincenzo Bucci, Carlo Cammarota, Daniela Cappuccio, Enrico Capuano, Maurizio Caso Panza, Antonio Cella, Carmelo Compare, Gabriella Cusani, Titti D’Arienzo, Ornella De Blasis, Annamaria De Luca, Marianna De Rosa, Ornella De Rosa, Anacleto Di Iasio, Milena Di Rubbo, Tonino Dionizio, Simona Dragonetti, Maria Rosaria Esposito, Giovanna Ferrari, Adriana Ferri, Giuseppe Festino, Mario Finizio, Francesca Angelica Floresta, Matteo Gentile, Florinda Giannone, Luigi Grassia, Flavia Alexandra Grattacaso, Svitlana Sergiyivna Kutepova, Giuseppe La Rosa, Antonio Lanzetta, Paola Leonardi (TinaTua), Livia Leone, Rosetta Lo Vano, Luigi Lombardo, Antonio Lucarelli, Anna Maggio, Sebastiano Magnano, Domenico Magnifica, Antonio Magnotta, Elisabetta Marinucci Nardini, Alfredo Martinelli, Marta Mastropierro, Gjergji Meta, Dolores Micele, Maria Teresa Minneci, Mara Morolli, Fabiano Nadali, Antonietta Nori, Anna Nuzzo (Grisabella), Cosimino Panza, Alfonsina Paoletti, Leonardo Pappone, Gaia Pasini, Lillino Paternostro, Rosalba Patregnani (Rosalbapat), Nicola Pica, Vanessa Pignalosa, Matteo Pinelli, Patrik Pioppi, Fabrizio Pomponio, Sandro Pontillo, Nicola Porta, Antonio Ricciuto, Francesca Rizzi, Nicola Romano, Francesco Rosina, Maria Pina Sallemi, Angela Sarnataro, Vanda Sarteur, Rosanna Sasso, Roberto Scalingi, Giovanni Sechi, Antonella Selvitella, Gianni Serra, Maria Sibilio, Alfonsina Sica, Noralba Ramona Spelorzi, Francesca Spoto, Orlando Tocco, Rosario Tortorella, Antonella Vegliante, Alfredo Verdile, Gabrio Vicentini, Ida Renata Lucia Viganò, Imma Villani, Placido Vitale, Valeria Vitulli, Immacolata Zabatti.

Poesia e narrativa:
Antonella La Fazia; Rita Lombardi; Annamaria Maritan; Gaetano Napolitano; Teresa Serino; Stefania Siani; Spagnuolo Agostino; Valentino Gaetano; Maria teresa Basile; Lucarelli Antonio; Attilio Andrioli; Adolfo Stinziani, Antonucci Paola Ines, Graziella Bergantino, Valtulini Marco.

JAZZ ART Festival

dal 9 al 26 agosto

Palazzo Ducale di Paduli (BN)

MOSTRA

Radicazioni ed erranze

a cura di Gaetano Cantone

Le arti s'incontrano, ovvero la creatività si interroga: le discipline artistiche si confrontano sulla complessità che li intride e che determina l'articolata vicenda della creatività contemporanea,affrontando il medesimo contesto storico della multiculturalità: orizzonti antropologici diversi si misurano tra loro. Le tensioni non portano più alle conflittualità o alle contraddizioni, bensì recano alla commistione, ad una sorta di meticciato ardente e costruttivo che riconosce altri percorsi culturali.

 

Alberto Bocchino, Gaetano Cantone, Alberto Cella, Antonio Cella, Mario Ciaramella, Carmine Iannaccone, Sandro Iatalese, Gioseph Izzo, Ernesto Pengue

Come gli eroi

Le grandi distese, i larghi orizzonti, le infinite solitudini nordiche.
E' quì che nascevano i personaggi delle saghe, la magia, l'eroismo, le mostruosità.
La storia ha calpestato i corpi, il tempo ha vinto gli uomini, ma nell'immaginario, il quotidiano si riempie di presenze furtive occhieggianti nel buio.
Per vincere le paure bisogna affrontarle, sentirsi eroi e sicuramente bisogna saper raccontare. Perchè le nostre esperienze per diventare importanti bisogna illustrarle come le saghe dei grandi eroi, o semplicemente come le favole della sera.
Non è semplice parlare di frustrazione, odio, paura e trasformare la polvere in oro. Non è come mentire, piuttosto è guardare in faccia la realtà e darle il colore giusto, e nell'attesa di decidere di che colore è stata oggi la mia giornata, diventa buio e le stelle, e la luna, e le nuvole, e le montagne in lontananza, e gli occhi della volpe, e il canto dei grilli, e il fruscio del grano, e il fresco del vento, e l'odore di pioggia, e il silenzio della neve, e .   .   .

A.C.

Open Art Milano

Inserisco il LINK per visitare il sito Open Art Milano - 5° Concorso Buenos Aires in cui trovare le foto e le schede personali di tutti i partecipanti.
In più il LINK per visualizzare il video del vernissage della mostra.

A.C.

Concorso Buenos Aires 2013

DAL 5/12/2013 al 5/3/2014
OPENING 5 DICEMBRE 2013 ore 18:30

GALLERIA OPEN ART MILANO

CORSO BUENOS AIRES, 77 MILANO

POETICA

Alcune volte mi ritrovo a ricordare tutti coloro che hanno contribuito al mio sviluppo artistico.

Dei miei maestri non ricordo i volti, non li ho mai conosciuti, ma ricordo la loro opera...

mi hanno insegnato a pensare.

La mia famiglia ha instillato in me il pathos, la passione.

Dal mio sangue è sgorgato il furore dell'azione.

I segreti dell'arte si diluiscono con quelli della vita, le regole sono universali, applicabili ad ogni moto dell'animo. Non servono tante parole o regole, ciò che è fondamentale è la disciplina nel seguirle. Pensiero, passione, azione, nulla potrebbe realizzarsi senza queste tre doti.

Questi sono i miei Dèi, mi hanno accompagnato fin dall'inizio.

I loro volti sono cambiati, le loro idee sono cambiate, ma i loro occhi hanno filtrato le mie opere sempre insieme. Non esisterebbe uno senza la presenza degli altri, non profumerebbe d'arte la mia vita senza il loro aiuto.

Antonio Cella

OPERE

 PENSIERO

PASSIONE 

AZIONE

NUMBER X

Valentino Albini | Ivana Bukovac | Antonio Buttitta | Clelia Caliari | Maurizio Caltabiano | Antonio Cella | Matteo Giachetti | Giuliano Giuliani | Grazia Lavia | Monika Wolf

Opening martedì 19 marzo ore 18.30

Orari: lunedì 14.30-19.00, da martedì a sabato 10.00-19.00

Chie Art Gallery

v.le Premuda 27, Milano

Chie Art Gallery elabora una domanda di riflessione, un invito propositivo sull’attuale rischio di perdita identitaria che la globalizzazione, e l’azione di appiattimento delle differenze che ne deriva, ha messo in atto. Number X è la risposta degli artisti a questo appello. Un dibattito plastico e silente sull’omologazione – riferita a mode e consumi dal punto di vista forse meno preoccupante, a opinioni collettive e prese di posizione in chiave certamente più allarmante. Una mostra assente di una conclusione. Possibile, invece, di più esiti. Step ultimo di una serie di comunicazioni e passaggi verbali, formali e visuali tra lo spazio milanese e gli artisti, l’esposizione si struttura come una collettiva di opere dissimili, partorite da personalità altrettanto distinte. Una piattaforma in cui dipinti, scatti fotografici, sculture e installazioni dialogano apertamente tra loro senza alcuna previsione di gerarchia, polemizzando costruttivamente su che cosa sia o meno l’omologazione, in quale grado sia necessario prenderne le distanze e quanto sia urgente allertarsi di fronte a un simile cambiamento paradigmatico della società. Una risposta multiformale e multitematica allo stesso interrogativo. Come se fossero esiti di un sondaggio, emergono precisi sottotemi a cui gli artisti guardano con rinnovata attenzione: in particolar modo il concetto quasi estinto di identità, l’azione rimbalzante dei media e i processi che smuovono le politiche sociali. Number X rende evidente, in prospettiva, il loro interesse rovente nei riguardi del singolo, dell’individuale e dell’identitario. Il singolo, e se confrontato con la pluralità totalizzante del mondo, apparentemente insignificante uomo; che sembra non essere nulla rispetto ai processi di macro-trasformazione globale. Non sono d’accordo, gli artisti. Ogni opera è, come conseguenza diretta, singolare. Essa si espande nello spazio come posizione autonoma e costitutiva di ciascuno.

(Ivana Mazzei)

BLU

La diversità è una questione di scelte.

Si può scegliere di essere diversi, ognuno cerca l'originalità, vive nel bisogno di sentirsi diverso.

E forse proprio per questo oggi gli uomini sono tutti uguali, tutti uniti in una diversità stereotipata, guidata da mode e tendenze. L'originalità ha portato l'uomo alla massificazione. In un mondo di persone originali, il diverso è colui che ha scelto di non esserlo, che resta fermo a sentire se stesso, che reclama la propria normalità al mondo. In realtà tutti nascono uguali, ma è il modo di utilizzare il tempo che crea le differenze, che crea gli uomini.

E' a questo punto che nascono le incomprensioni, e le incomprensioni si trasformano in discriminazioni, perchè c'è sempre la moltitudine dei diversi che scaccia il banale. Sembra quasi un processo evolutivo. In un nido di vermi, ciò che sembra spaventoso, è la nascita di un fiore. L'anormale viene additato, sbeffeggiato e allontanato.

Gli si chiede :"Non ti senti ridicolo con quelle foglie, quei petali, quei colori e quel tremendo frutto che ti porti dietro?".

La risposta è banale :"In verità ciò che non capisco è perchè avete scelto di essere vermi e non fiori come me".

Antonio Cella

Tian Qi ArtContest 2012